Dal 23 al 24 ottobre, prodotto da "Tide Rock Music", condotto da "Taihe Music Group" e prodotto da "A Show Bing". I primi due concerti del tour "Heavenly Foreign Objects" di Xue Zhiqian si terranno a Suzhou. Lo stadio del centro sportivo era pieno di gente e ha preso il via. Questa non è solo una sorpresa "che cade dal cielo", ma anche un incontro tanto atteso.
L'astronave è atterrata scioccata, la torre del desiderio era elettrizzante, la giostra era romanticamente fuori dal cerchio e la coercizione ad alta quota ha ricevuto recensioni entusiastiche... Il concetto creativo è stato cambiato quattro volte e il palco è stato allestito giorno e notte notte. Vari dipartimenti come l'arte del palcoscenico, l'illuminazione e la visione hanno lavorato insieme per portarlo Il pubblico è un viaggio musicale fantascientifico super hardcore.
Per questo viaggio spaziale, il team "solo spettacolo" guidato dal regista Xiao Sha ha continuato a prepararsi per sei mesi, ha comunicato a stretto contatto con gli artisti e ha costantemente ottimizzato il piano, e infine ha consegnato agli appassionati di musica un'immaginazione magica e un audio più commovente e spettacolo mondo della fantascienza.
Nella storia di "Heavenly Alien", Xue Zhiqian si incarna come un dirigente interstellare. Gli fu ordinato di distruggere la terra. Alla vigilia della distruzione della terra, è stato ispirato dalla bellezza dell'umanità e si è sacrificato per viaggiare nel tempo e nello spazio per salvare la terra.
Come trasformare il tema degli "oggetti esterni" del concerto in una scena performativa immersiva e presentare sul palco i concetti di design di "viaggio interstellare, tempo e navetta spaziale", il regista Xiao Sha ha fatto nascere l'idea di riportare l'astronave sul palco . Dopo aver pienamente comunicato e scambiato opinioni con il team di Xue Zhiqian, Xiaosha ha guidato tutti in un raro viaggio di creazione di un palcoscenico di musica fantascientifica hardcore.
Per consentire al pubblico di essere immerso nella storia dello spazio interstellare, il team ha progettato una grande astronave come palcoscenico. Il team di produzione ha utilizzato 40 furgoni da 18 metri per caricare e trasportare accessori e ha utilizzato più gru per lavorare ininterrottamente per 8 giorni e 8 notti per sollevare la navicella spaziale da 30 tonnellate a un'altitudine di 30 metri.
In questo collegamento, viene enfatizzata la sicurezza e vengono seguite rigorose procedure di costruzione. Ogni aumento di peso deve essere sottoposto a calcoli precisi, discussioni ripetute e verifica di operabilità e sicurezza, e alla fine si è reso conto che Xue Zhiqian "è caduto dal cielo" come "esecutivo interstellare" da un'astronave a 30 metri dal suolo.
"Heaven and Alien" utilizza trama e storia durante la performance, integrando "musica + film + scena della performance", creando un mondo di storia "reale" attraverso palco, oggetti di scena, visione e illuminazione, consentendo al pubblico di immergersi in esso.
Da un punto di vista "metafisico", il concerto condividerà le emozioni della musica, unirà l'esperienza audiovisiva del film e unirà l'esperienza esplosiva audiovisiva dal vivo. Ti offre un'immaginazione più ampia e un'esperienza di flusso più coinvolgente nel tempo e nello spazio.
Una varietà di diverse combinazioni di lampade sono allestite sopra il palco. Il design dell'illuminazione si basa sull'enorme struttura del palco e viene eseguita una disposizione della posizione della luce progressiva a più livelli ed è incorporata nell'intera struttura del palco del veicolo spaziale. E negli schermi di apertura e chiusura su entrambi i lati del palco, sono state installate serie verticali di luci per presentare effetti visivi più vari.
L'intero concerto ha utilizzato più di 2.000 lampade, 28 gruppi di schermi LED mobili che possono essere aperti e chiusi e 250 motori controllati digitalmente, mostrando così cambiamenti ricchi e variegati ed effetti di luce completamente strutturati. I bastoncini luminosi nell'auditorium sono realizzati con materiali biodegradabili e riciclabili, trasmettendo in ogni dettaglio il concetto fondamentale di protezione ambientale.
In termini di "significato", continua lo stile umoristico unico di Xue e allo stesso tempo integra lo spirito critico e la compassione in modo appropriato. Attraverso scene di immagini sonore e luminose tra fantascienza e realtà, impressiona e impatta il pubblico in loco e fa esplodere. Complimenti per l'effetto entusiasta.
In termini di creazione della storia, Xue Zhiqian e il team di "Being for Shows" discuteranno a fondo i dettagli di ogni esperienza e le sceneggiature della storia sono state ripetutamente modificate, solo per presentare un mondo di musica e intrattenimento pieno di immaginazione magica e altro ancora in movimento.
Il contenuto visivo si basa principalmente sull'evoluzione della trama e il "contenuto musicale" ausiliario viene presentato come punto focale. La creazione completa utilizzando vari media come immagini, animazioni e design grafico crea uno spettacolo visivo fantastico e bizzarro.
Il contenuto visivo principale è presentato con uno schermo LED di 2.200 metri quadrati, che si combina con effetti luminosi ed sonori per creare una scena magnifica. La visione non solo delinea la forma futura del veicolo spaziale, ma si collega e si sovrappone anche con oggetti di scena reali nell'applicazione della scena.
Per combinare organicamente la "forma" e "l'intenzione" del palcoscenico, il team di regia ha utilizzato un totale di 21 set di piattaforme elevatrici e progettato più di cento agenzie dinamiche. Per garantire la sicurezza e l'esecuzione regolare della performance, sono state testate la resistenza alla pressione e l'affidabilità degli organi e, infine, la creatività del palcoscenico del disco volante è stata presentata al pubblico in modo altamente realistico.
Secondo la storia raccontata nel concerto, l'"Esecutivo Interstellare" ha implementato l'"Earth Salvation Project" come trama principale e ha diviso la scenografia attorno ai capitoli della storia del paradiso e degli oggetti estranei, competizione per i biglietti delle navi, viaggi nel tempo e protezione della terra.
La "Torre del desiderio" sottolinea la "contesa", mostrando la scena caotica di esseri umani che cadono in conflitto per sopravvivere. 8 gruppi di "Torri del Desiderio" alti 9 metri sono progettati sul palco per creare l'ultima speranza dell'umanità prima che la fine del mondo sia compressa sulla guglia che simboleggia il "Desiderio"
"Carousel" si concentra sul riesaminare il mondo emotivo degli esseri umani dal punto di vista degli "ufficiali esecutivi interstellari". I bei ricordi dell'umanità fanno viaggiare gli "ufficiali esecutivi interstellari" nell'era più bella della terra. Questo è il motivo per cui Xue Zhiqian vuole trasmettere il concetto di protezione ambientale della cura della terra attraverso questo concerto.
La scena della navetta spaziale e temporale di Xue Zhiqian è selezionata nel parco divertimenti, che simboleggia la felicità e la felicità nel cuore di tutti. La "giostra" è pensata come un passaggio del tempo e dello spazio.
Per ripristinare la scena reale nel parco divertimenti, il team di regia ha personalizzato una giostra 1:1 dal produttore di attrezzature per parchi divertimenti, richiedendo una nuova creazione, una giostra dipinta a mano, e appositamente personalizzato un giradischi con un diametro di 15 metri per questo scopo.
Dopo che il "dirigente interplanetario" ha attraversato il viaggio, commosso dalla bellezza dell'umanità, ha deciso di violare l'ordine, salvare la terra, tornare nel mondo umano, chiedere la protezione dell'ambiente e diventare il guardiano della terra per tutta la vita. Per mostrare i cambiamenti emotivi del "Dirigente esecutivo interstellare", il regista Xiao Sha e Xue Zhiqian si sono scambiati le idee e hanno progettato audacemente una grande scena di funamboli ad alta quota.
La performance sul palco è un processo di continua creazione e perfezionamento di contenuti speciali. Dall'inizio alla fine, il regista Xiao Sha ha costantemente sottolineato l'importanza del lavoro di squadra. Una performance scenica colorata è la dedizione e lo sforzo comuni di tutti i giocatori di scena. .
L'intero concerto ha presentato non solo una performance brillante, ma anche l'entusiasmo della squadra "show must be" per il palco. Il futuro esplorerà anche possibilità più ampie nel campo delle esibizioni dal vivo e porterà fiducia nel futuro sviluppo dell'industria dello spettacolo.
Orario postale: 01-nov-2021